創作イラスト「ウツボ」-アナログとデジタル併用-
こんにちは、天知ハルカです。
漫画やイラストを描いて活動しています。
今回は新しくイラストが完成しましたのでその記事を。
画材はアナログとデジタルを併用して作ったので
その時の使い方やメイキング、また気付きを書いていきます。
今回完成したイラスト
今回の目標
最近漫画を描く一方で、定期的にイラストを完成させたいと考えていて
思い立ったら何でも題材にする、
そして可能なら週1回くらいのペースで制作できれば…と思っていました。
そこで今回のイラストは偶然テレビで観かけた「ウツボ」をテーマに
また近頃少し離れていたカラーイラストの制作も挑戦しようというのを目標にしました。
目標
- アナログ画材とデジタルをうまく調和・併用させたい
- モノクロ・描き込みにも力を入れているのでそれも盛り込めないか
メイキング
まず下書きをi padで描いてプリント→ペン入れ。
この時ちゃんと見直していなかったのですが
ペン入れ中にデッサン狂いに気付きました。
いつもそうなのですが、私は下書きの部分で納得しても
線画で「うーん」と思っていたのと違う結果によくなります。
おそらく、下書きは何本も線を重ねているのでいけない部分に気付きにくく
実際より良く見えてしまう錯覚に陥りやすい気がします。
今回もペン入れ中に気付いたので
これは仕方ないと諦めて、デジタルでできるだけ修正できないかと
この地点で計画します。
アナログ塗り
アナログ作業では
コピック・アルコールインク・透明水彩
アクリル・アクリルガッシュ・水彩色鉛筆を使いました。
今回の使用画材の選んだ理由は
以前の塗ったイラストを見返して、
色んな画材の塗り方・完成後の見え方を確認しました。
そこで上のような色んな画材を要所要所に使った塗り方が
見た感じ一番気に入ったので
手はいつもよりかかるものの、もう一度試してみようと考えました。
しかし、前回もコピックで失敗しているので
同じ失敗を繰り返さないよう気をつけます。
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デジタル加工
前回の失敗ではアナログで強くムラが出たので
今回デジタルで主にムラの修正と
上記に挙げたデッサン狂いの修正をしていきました。
アナログで塗ってしまったものを修正していくのは
元の絵が壊れないようにするのが難しく、
また、アナログの場所と直したデジタルの場所が
不自然なく馴染むようにするのも難しかったです。
アナログとデジタルでかけた時間は半々くらいでした。
色味も調節し完成です。
アナログとデジタル(完成版)との比較
気付きと課題
いつもと違うやり方・画材を使いました。
手数も時間もかかったものの、
いつものような致命的な失敗は最小限防げた気がします。
(と言っても、何度も危ない時はありました…)
しかし一方で、課題もできました。
- 題材「ウツボ」は果たして自分のやりたい絵の題材だったか？(レトロっぽさがない)
- デッサン狂いの改善
- 絵柄の改善
- 色配置の勉強
絵柄の改善は最近特に気にかかっている部分です。
しばらく前から手癖で描かないように、
それでいて「もっといい絵が描けないか？」と自問自答をしています。
また、今回で「完成形」「この調子でいく」とは全く思っておらず、
もっと応用したり自分にしか描けない絵は何か？と
もう一度考え、もっと色んな事を試していきたいと考えています。
せっかく今回アナログ画材も使っているので、
その良さや特徴を前に出せないか。
レトロっぽい絵が好きならそんな絵になるには
どこを工夫すればいいのか…など。
この課題を次に活かしていけたらと思います。
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