天知ハルカ創作活動日誌

 こんにちは、天知ハルカです。 漫画やイラストを描いて活動しています。 今回の記事は最近始めたメルカリでの原画販売。 始めた頃から今までの絵柄と気持ちの変化を書きました。 原画販売のきっかけ まず原画販売はメルカリを使っています。 自サイトやBOOTHなどは私自身知名度がないのと SNSを大々的に使っていないので選択肢から外しました。 メルカリは以前からハンドメイド品などを販売していたので その一環で、使う事に決めました。 あくまで「本格的に」というより 「うまくいけばいいな…」といった 駄目なら仕方ないと、なるだけ力の抜いた気持ちでやっています。 そもそも原画販売のきっかけも これまでの自分の創作活動が力み過ぎて 「この１つにかける」といった気持ちが空回りした事。 活動を分散してもっと負担のない、苦しくないやり方にしたいというのが 販売を始めたきっかけです。 ※詳しい経緯はこちらの記事 私的創作活動でモチベーションを維持する方法 絵柄の変遷 そういう気持ちで始めてから今まで５枚描きました。 （それ以前に出品したイラストはカウントせず） ちなみにいずれもポストカードサイズの水彩紙を使っています。 1枚目 まだガチガチで自分の絵柄に納得できずモヤモヤしてた頃。 その為「絵柄を変えたい」と試行錯誤していた時に描いた1枚です。 画材はコピックやアクリルガッシュなど色んなものを使っています。 2枚目 こちらはもう少し力を抜いて、 使用画材もアルコールインク1色にまとめました。 1枚目のキャラをもう一度気持ちを入れ直して描いた感じです。 3枚目 上の2枚完成後、「活動を分けよう」と気持ちを入れ直した1枚。 なので絵柄の事、画材の事など とにかく「やりたいようにやろう」と先程の2枚よりますます力を抜いて のびのび描くよう心掛けました。 4枚目 3枚目が有難い事にご購入いただいて やる気を取り戻し、同じような気持ちで「描きたいものを」と 描いた1枚です。 5枚目 3・4枚目と少し色目を変えましたが描き方は同じ。 ただ、ここまでくるとかなり肩の力を抜いて描けるようになりました。 それは絵の表情などを見てもなんだか気負ってない気がします。 今回は久しぶりに絵墨も使いました。 まとめ こんな感じで1枚目から5枚目と気持ちと絵柄がどれもだんだん変わっていきました。 幸運にもご購入...

 こんにちは、天知ハルカです。 漫画やイラストを描いて活動しています。 今回の記事はいつもと毛色を変えて、 近所のTSUTAYAが閉店セールでレンタル落ちDVDが販売されていたので 手に入れたDVDを紹介していきます。 今回、なかなか好みの作品を手に入れる事ができました。 戦利品たち こんな感じで、ジャンルも色々ながら手にできました。 個人的に一番嬉しかったのは「シャークネード」（２と４）です。 シャークネードは1・2年前にBSで一挙放送されて 大変ハマり、その年のベストにも入る勢いでした。 特に２だけ、その時も見逃してしまっていたので 今回観るチャンスができワクワクしています。 また、ツインピークスの新シーズン。 これはどのレンタルショップにも今まで置いておらず、 1ヶ月だけ契約したwowwowで観た数話のみの視聴だったので 観ていないながら全て揃えるのは勇気がいりましたが 思い切って（そして、店内で争奪戦を目の当たりにして) 購入して良かったと思っています。 その他にも欲しいアニメや映画はたくさんあったのですが 私が来た時にはすでに完売でした。 それでもこれだけ色んな作品を手にできたので コレクションとして大事にしていきたいと思います。

 こんにちは、天知ハルカです。 漫画やイラストを描いて活動しています。 最近見つけた分散型SNS、Misskeyを新しく始めました。 Twitterとの違いや感じた事を記事にしていきたいと思います。 Twitterとの違い まず大きな違いは、ジャンル毎に分かれている事。 それぞれ特色が濃い投稿が流れていきます。 私は一次創作の「misskey.design」を使う事にしました。 そして「いいね」の代わりにスタンプで反応します。 個人的にこのスタンプが私は大きく期待を持ちました。 Twitterの「いいね」はどうしても数字至上主義と言いますか 1人ひとりの感じた事、どういう気持ちから押されているのかも不透明で 果ては人と比較してしまったり、マウントの取り合いになってしまったり 「創作のモチベーション」の意味ではなんだか無機質でギスギスした使い方になってしまい 便利という魅力はあるものの、現時点では私は使うのを控えています。 その点Misskeyのスタンプは気軽に感想を押せるので 好きなら「好き」かわいいなら「かわいい」と作家さんに感想を送る事ができ それが作家さんのモチベーションに繋がればいいな…という前向きな気持ちになれました。 Misskeyに期待したもの なので私は、Misskeyを「楽しく創作する場」として そして同じ創作をする方同士が応援し合い、楽しく創作に向かっていけるような ワクワクできるような使い方をしようと考えました。 そこで、それまでTwitterでは控えていた「繋がりたいタグ」も使用し 創作仲間を作ろうともしました。 あくまで「楽しく」をモットーにしていました。 実際気付いた事・課題点 暫くして創作の相互さんも何人かできました。 私は毎日流れてくる作品を楽しく拝見しつつ 感想(スタンプ)を送る日々を送っていました。 しかしながら結果として現在 「Twitterと大して変わらない」という所感を抱いています。 これははっきり言って私の反省点なのですが 結局私が思い描いていた「楽しく応援する」という気持ちを持っている方というのは 創作する方にとっては限りなく少ないという事。 Twitterと全く違った場所になる…と思いつつも 結局はTwitterから流れてきた方々なので考え方・やり方はTwitterの時ときっと同じ。 Twitterと同じく「繋...

 こんにちは、天知ハルカです。 漫画やイラストを描いて活動しています。 前回…というか随分以前から私は創作活動に煮詰まっており、 何を描いても納得いかず、外からの評価もおそれていたり だからといって何も変化のない活動の毎日にモチベーションを失い…と 正直、好きだったはずの創作する事自体が楽しくなく苦しい作業になりつつありました。 何故こんな風になってしまったのか？ そしてどうすれば再び楽しく描く事ができるのか？ 今現在、自分なりに良いやり方を見つけたので記事にしていきます。 煮詰まった理由 まず、何故こんなにも創作がしんどいのか？を考えました。 ①描く前にあれこれ考えすぎている 「この絵を描いてどうなりたいのか？」 「好かれるだろうか、また自分自身も好きだろうか？」 「仕事にできるようなクオリティーだろうか？」 私は「絵を仕事にしたい」というのが目標でもあるため どうしても描く＝将来の事などを視野に入れてしまい そのために描く事がガチガチになってしんどい単なる「作業」になってしまいました。 ②ネガティブなこだわりが強すぎて融通が効かない こだわりは貫いてその人だけの個性になります。 でも私の場合は違いました。 私のこだわりは基本否定的で 「流行の絵は描きたくない」 「デジタル作画はしたくない」 「恋愛漫画は描きたくない」 など、ネガティブな感情のこだわりはだんだんと自分の視野を狭め 描くものも一辺倒になっていきます。 そもそも私の絵は随分何年も前に自分が「こういうのが好き！」と感じた作風から 色々試行錯誤して見つけた絵柄でした。 でも今、私はこの作風が本当に好きなのか？ これまでの惰性で「こういう絵しか描けない」と思い込んで描いているだけ。 手に馴染んだ簡単なやり方を思考をやめ続けているだけではないか？ 私が何を描いても納得できない理由はそこにあるのではと思うようになっていました。 そこで自分の好きなもの・やりたい事を見つめ直し 「好き」を更新させ絵に活かす、を心がけようと思いました。 創作活動のモチベーション維持 「好き」を更新させる それを心掛けて何かへんかはあったのか。 まず発見として私はやりたい事・ジャンルが色々あるという事に気付きました。 耽美な綺麗なイラスト・漫画を描きたい インディーゲームが好きなのでそんな世界観の絵や漫画も描きたい 例えばこの...

 こんにちは、天知ハルカです。 漫画やイラストを描いて活動しています。 今回は以前「漫画が描きたい」と思い作り続けてきた中で モチベーションが続かずお蔵入りになった経緯と発見した事、 そして次のやる事を書いていきます。 漫画を描きたいと思ったけど はじめに「漫画を描きたい」から やる気が減退していった経緯を書いていきます。 ①漫画を描きたいと考える ↓ ②長編を考える(プロット・ネーム・登場人物) ↓ ③いきなり長編は続けれるかだんだん心配になり それなら長編読み切り漫画を描こうと考える ↓ ④ネームを作りつつ、同時にSNS(インスタグラム)にあげる登場人物や 世界観をまとめた1枚絵を作って描き溜めていく ↓ ⑤ 2週間分ぐらい貯まったので投稿。 投稿するといつもの癖でつい反応が気になってしまい 加えて、思ったような結果にならずモチベーションが下がる ↓ ⑥結局、長い漫画を載せる場所も見つけられず SNSに1枚絵を載せても漫画の魅力を伝えることができないとわかる ↓ ⑦目的・目標がなくなり途方に暮れる 結局「描きたい」という気持ちより、「どうしよう」という気持ちの方が強くなり 手が動かなくなりました。 発見したこと、課題点 常日頃、私は作品を投稿するとつい人の意見が気になってしまう癖があります。 どこか「絵を仕事にしたい」というのが常に頭の中にあるせいで 気づけば「人にどう見られているか」を念頭にしてしまいます。 そんな中で、今回はInstagramに世界観を表す1枚絵を投稿しようとしたこと。 失敗理由としてInstagramは1枚で作品といえるような 「完成された絵」を投稿するのに向いている場所だったのに それを忘れて、その1枚だけでは何の絵かわからないようなものを 投稿していってしまいました。 漫画を見てもらうきっかけになればとばかり頭にあったので 本末転倒というか、完全にしくじりでした。 そして、制作していたネームも読み返してみると、魅力的でないことに気が付き とりあえず一旦構想自体、お蔵入りの方向に決定しました。 描き貯めていた1枚絵 このブログで載せれるのが唯一の救いとなりました。 しかしこの漫画の案はこのまま使わないまま終わるのは心残りだと思っています。 なのでまた違う形で出せる方法を考えている途中です。 この作品にぴったりくる描き方を探していき...

 こんにちは、天知ハルカです。 漫画やイラストを描いて活動しています。 今回は、前回やりたい事を再設定して活動のやり方を定めてみましたが その活動をする上でやはり「Twitterは必要かもしれない…」と思い 思い切ってやり始めたのですが、その時の気付きを書いていきます。 なぜTwitterなのか 私は今、SNSはInstagramのみやっています。 Twitterをしていないのは前アカウントでトラブルが続き 体調も壊し、創作ができなくなったのが理由です。 しかし前回「創作漫画を描き始めよう」と思い立ったのですが その上でインスタのみでは発信するのに限界があると感じ 将来やりたい事 創作漫画を載せたい 完成するまでメイキングや漫画の登場人物の深掘りする絵を載せたい 漫画を置いてるリンクを載せたい 同人誌通販がしたい Skebを使ってみたい このどれもがTwitterでしかできない・一番やりやすいという事が悩みの種でした。 やりたい事がしっかり定まった事もあり もう一度奮起してアカウントを作る事に。 しかしできなかった まず始めに創作漫画を描き始めるというツイートをしました。 しかし、書き始め投稿するうちにだんだんと体がしんどくなっていきました。 そして、その日1日寝込んでしまう結果に。 どうしてこうなってしまったのか？ 無心で、新しい門出だと思ったのに 私が抱く感情は何だったのか、考察してみました。 Twitterに抱く感情 個人的にTwitterは他に比べ 「距離が近すぎる」という違いがあるように思います。 その距離とは 没入感だったり反応のダイレクトさだったり 影響力の強さだったり。 はっきり「これだ」とも言い切れないのですが どこか、居ても立っても居られないような 投稿を駆り立てられ、このままじゃいられない気持ちに私はついなってしまう率が高いです。 それもこれも、 自分の夢「絵を仕事にしたい」を叶えるのが「webだけしかない」と 思い込んでしまっている故な部分も大きくあります。 ここで上手くいかなければ道がない。 いつからかそういう切迫した気持ちで活動するようになっています。 その上でダイレクトに結果が伝わるTwitterは 今の私にはどうしても圧に感じてしまうのかもしれません。 (本心はもっと楽しく活動していきたいのですが…) これから とりあえず、T...

 こんにちは、天知ハルカです。 漫画やイラストを描いて活動しています。 久しぶりの投稿になりましたがその間、 これまでの活動の仕方を見直しつつ 色んな本を読んで「本当にやりたい事」を探そうとしていました。 そこで今回はそこから導き出した「今本当にやりたい事」と これからの活動を書いていきたいと思います。 今までの活動と違和感 私は2022年9月頃からこの名前で創作活動を始めました。 それ以前は「レトロ恋愛漫画」をテーマに活動していましたが 色んなトラブルからそこで描き出す事ができなくなっていました。 それから、新たに「天知ハルカ」として 改めて本当にやりたい事を探そうと活動し始めたのですが、 毎回試行錯誤を続ける割に「やりたい事」がいつもぼんやりしていたり 自分の絵・作品に違和感を感じてモヤモヤしていました。 それはどうしてなのか、と 今の活動内容はどこか自分にしっくり来ていない理由は何か？を もう一度考え直す事にしました。 ずっと逃げていた そこでネットや本屋で気になる本を見つけては ヒントになればと読むようにしました。 読む度、色んな気付きがその都度出てきては 自分の活動に当てはめるように考えてみました。 そこで気づいた大きな発見は 私は本当にやりたいことから逃げている という事です。 前の活動で躓いた、誹謗中傷・冷やかし・人からの評価や言葉が怖くて それを避けるように、ダメージを極力減らそうと また「自分を見失い絵が描けなくなる状態」になるのではないかという不安を 消せる活動をしていました。 でもそれは 「こういうものを描いたらこういう反応が来るのではないか？」 「やりたくない仕事に繋がってしまうんじゃないか？」という不安。 そのせいで描きたいものも避けるようになっていたのでは…とも思っていて。 結局、問題は人や外からのものではなく 自分自身にあると気付きました。 どうしたってこれからどんなに考えて活動方法やジャンルを変えても 少なからずトラブルはあるだろうし、人の目に触れる上では評価もされていく事は 逃げられない事です。 それが怖くて嫌で…というのなら投稿自体をやめればいい。 でも私はそれはしたくありません。 なぜなら「絵を仕事にする」という夢があるから。 そう思った時、自分自身の弱さを吹き飛ばしてでも 本当にやりたい事は何か、と腰を据えて考えるよう...

 こんにちは、天知ハルカです。 漫画やイラストを描いて活動しています。 今回は、オリジナルイラストが数枚完成したので その描いた時々の気持ちや描きたいものの移り変わりを記事にしていきたいと思います。 1枚目「ポニーテールとサスペンダー」 前回の記事で投稿したイラスト同様、 ファッションをテーマにして、自分でデザインした服や装飾を人物に着せました。 前回の記事は こちら まず第一に「かっこいい人物を描く」事を目標にしました。 2枚目「宇宙と蛍」 1枚目に書いたイラストとこのイラスト、 その前後に読んだ本の影響により テーマというよりは「自分が本当にやりたい事は何か」を考えながら描いた1枚です。 誰かにどう見られるか、どんな作家になりたいか… これまで色んな「描く前にする事」を設けていた自分の創作スタイルに気が付き そして、それが自分の描ける幅も狭くしていると 自分が今感じているモヤモヤした創作に対する削がれた情熱は 自分自身が招いたのだと理解する事ができました。 そして今回色んな資料を見ながら絵柄を1から直した絵でもあります。 （特にずっと課題だった輪郭。今後も追求していきます） 3枚目「誰も知らない卒業生」 こちらは先程とは雰囲気が違います。 2枚目を描き終わった時、同時にやりたい事も変わったので このような絵になりました。 最初1枚目で終わる予定でしたが(卒業写真っぽいイラストというテーマ) なんだか殺風景に思い、色々描き足してもう1枚を加えました。 （インスタではめくるとこのイラストが出るようにしました） 特にどんな雰囲気のイラストにするか、や どんな人をターゲットに描くべきかなど 先程も書いたような描く前に色々考えるスタイルはやめています。 まとめ 描き終えて結果、3枚それぞれ違った雰囲気になりましたが それぞれ今やりたい事をその都度挑戦し また新たに違った事をやりたいと思えるようになったので 今自分なりにこの方法は良かったのではと感じています。 また、イラストだけではなく他の表現も模索して、 これから自分の作家性を探し試していきたいです。

 こんにちは、天知ハルカです。 漫画やイラストを描いて活動しています。 今回は新しいオリジナルイラスト「アクセサリー」を描いた記事を、 絵柄を意識して変えた前後の違いと一緒に書いていきたいと思います。 まずはじめに完成絵はこちら。 自分で考えたアクセサリーを付けている男性絵を描きました。 この絵は少し前のイラストになりますが その当時、ファッション関係も好き・興味があるという事もあり それを自分の絵に掛け合わせたらどうなるか？を実験した1枚です。 絵柄は以前から試行錯誤を重ねていますが 単純に「顔を描く」というだけでなく よく考え、手癖を直しつつ自分の絵柄にある嫌な感じを消したいと 最近は意識するようにしています。 例えば何も考えず、いつもの手癖でも描いてみました。 完成までサッと時間はかかりませんが やはり絵自体のバランスや違和感・不快感がどこかあるように感じます。 そう考えると、自分の今の試行錯誤も無駄ではなく 自分が感じた違和感を何とか無くしていくために必要な事なのではと思っています。 また、今回線画含め全てCLIP STUDIOで描きました。 目的としては、何度も絵柄の模索で描き直す為 アナログでは一度描いてしまうと修正が難しい事を考えるとデジタルを選択。 「アナログ線に近くなる方法」と検索して色々試しながら 既存の使っていたペンを改めてカスタムし直しました。 私は今までデジタルの整ったスベスベした線が苦手だったので なんとか汚くならない程度の荒さを出せればと調整しています。 しかし綺麗さも同時に残しておきたいので そう考えるとまだ途上…ここで完成とは言えません。 また、色の配置や配色の勉強もしていきたいです。 同時に自分の作品に合った色目も模索していきたいと思います。 最近は今までより描くペースが上がっているので 記事にできていないイラストが何枚かありますが 少しずつ気づいた事と併せてこのブログに書いていきたいです。

 こんにちは、天知ハルカです。 漫画やイラストを描いて活動しています。 今回は、前回「創作への承認欲求が増してきてしまった」という話から その後どんな行動をして解決しようとしているかを書いていきたいと思います。 前回の記事: 【創作活動】承認欲求が増してきたので考え直す 解決したい事 まず行動してどんな気持ちを克服していきたいのか。 ①SNSの評価で落胆する自分 ②そもそも何が本当にやりたいのか見つけたい 大きくこの2つがあります。 ①は外の評価に委ねすぎ、また成長していけていない焦りや不安も含まれます。 そこから②のやりたい事を見失い、 下手すれば「こんなもの描いても注目されない・評価されない」など 評価を気にしてやりたい事もブレーキがかかってしまう状態になってしまう事も。 そもそも今、私はこの活動をしていて本当に楽しいのか？ ワクワクできているのか？ 不安や焦り、落胆を繰り返し、それを気にしないよう奮い立たせて次も描き続ける… こんな状態で果たして良い作品を作っていけるのか、 正直疑問にも思いました。 なのでもう一度自分を見つめ直し、 活動自体をブラッシュアップする必要性を覚えました。 今何をしているのか そこで今、私がしている事を書いていきます。 ・気になる本をとにかく読む 私は哲学書やマネジメント、自己発見ができる本をよく読みます。 (創作活動のヒントになるかも…と思って読むように) 最近iPadの「ブック」を使い色んな本を発見、試し読みができるようになったので そこから気になる今の自分の悩みに寄り添いヒントになりそうな本を読むようにしています。 やはり自分の頭で考えるアイディアは視野が狭く気づけば同じ所をぐるぐる巡るだけ。 そんな日々が長く続いていました。 新しい風を入れるという意味でも気になる本を読む事でとても視野が広がり おかげで「やってみよう」という事柄もいくつか発見する事ができています。 ・逆にSNSを活用する 創作活動の上で私の大きなネックであったSNS。 評価が目に見え、中傷の言葉にやる気をなくす場所、怖い場所でした。 でも使いようによっては自分の好きな情報を手にする事もできるかもしれない。 とりあえず創作活動は置いておいて、 自分の好きな事を発信しているアカウントから 自分の興味のある・ワクワクするものを吸収していきます。 そこから「...

 こんにちは、天知ハルカです。 漫画やイラストを描いて活動しています。 今回の記事は、前回の記事から沸々と生まれてきた 満たされない承認欲求を解決すべく、 今の現状と冷静に向き合っていこうと思います。 前回の記事: オリジナルイラスト「アメジスト」色々試行錯誤して 経緯 承認欲求が増してきている… どうしてそうなったのか？ 振り返ってみると理由として 認められたい、見て欲しい。 夢を叶えるために変化が欲しい… 最近、絵を描くペースが以前より増していました。 それは成長していくために現状を打破したい気持ちが一層強くなったためでした。 しかし、描けども描けども外界も内面も何も変わらず、 このままいつまでたっても誰にも評価されず見てももらえず 自分自身も納得したものを作れず それでも未熟な絵を描き続けるのではないか？ そして、いくら未熟であってもこれが今の自分の精一杯。 これ以上何をすればいいのか？ また、何か変化を起こしてそこから結果が変わるのだろうか？ そんな気持ちに駆られたからでした。 対策 前回書いたイラストもそうですが、 どの作品に至っても、閲覧・いいね含め芳しくなく 0の時も当たり前の状況です。 創作活動を始めて半年以上が経過。 今のままで良いのだろうか？ そんな疑問がよく浮かびます。 でも、描けば描くほど夢を叶えたい気持ちが強いほど 何かを発信しなければと言う思いに駆られ だんだん視野が狭くなるのも事実。 いつしか焦りに囚われ、良い絵も描けなくなっていく気がします。 なので、対策として冷静に前回描いたイラストを見つめ直し、 次どうするか、どんな活動していくかを考えなければいけません。 奢り 絵を完成させると、どうしても精一杯描いた事もあり、 どこか心の中に「これだけ時間労力を使って書いたんだから誰かに見てもらいたい」 そういう気持ちを胸に投稿するのも事実あるのだと思います。 そして、それは思ったような結果にならないと 「どうして見てもらえないんだ」 ひどい時は、流行や人のせいにしたりして 自分には何の否もない、頭片付けてしまう事も以前は特にありました。 それは 「これだけ頑張って描いたんだから」と、自分への奢りがあるから。 例えば、 自分の夢が叶えられるようなきっかけや 露出・反応を私がいただけたとします。 今、私はその場所にいられるだけの作品を描け...

 【創作漫画】怪奇探偵小話「数珠」(全6p)

 こんにちは、天知ハルカです。 漫画やイラストを描いて活動しています。 今回は新しいイラスト「アメジスト」が完成したので その試行錯誤とメイキングを記事にしていきたいと思います。 紆余曲折 今回は「鉱石」をテーマに 2月の誕生石アメジストを選んで描く事に決めました。 最初はデジタルでベタ塗りをする事を選択。 実はそれまで紆余曲折ありました。 練習の一環でデジタル塗りを自分なりに試してみたり 塗る事自体は新鮮だったものの、 そこから「自分らしさとは？」と考えると 無個性でまだまだ足りない。 まず、自分らしさが何か？を決めてから道を定めて追求するべきでないか、 そんな考えに至り、この塗り方を深掘りするのは一旦保留にする事にしました。 そしてその反省も踏まえ、次はデジタルのベタ塗りを選んだのですが こちらも無個性で失敗に終わり (特に人物のベタ塗りと鉱石の塗り方の違いが浮いていて失敗でした) では次回どうするかとやり直しを考えた時、 もう一度回挫折していたアナログ画材を使ってみることにしました。 やり直しから完成まで まずProcreateで下書きしました。 前回は特にどんな雰囲気にするかを決めず、 鉱石を前に出すことだけを考えていました。 しかし今回は綺麗に描くというのを目標に決めた事で 構図や表情などを変更し、ほぼ新しいイラストに変わりました。 その後透明水彩コピックを使って着彩。 以前のように、いくつも色を重ねたり、ぼかしたりを強調せず あっさりとした塗りを意識しました。 そこからスキャン。 CLIPSTUDIOで加筆修正。 デジタルとアナログで時間配分は半分半分くらい。 私は以前、早く描く事を意識していました。 でも最近YouTubeのメイキング動画を見ていて とあるクリエイターさんがとても時間をかけて作られているのを拝見し、 またその完成作品がとても素晴らしかった事に感銘を受けました。 そして、その点をおざなりにしていた自分をとても恥ずかしく思いました。 それをきっかけに、時間をかけたとしても完成度を上げる事に集中しようと 気持ちを入れ替えました。 でもそんな考えを持っても結局、 今の自分の未熟な技術では、どれだけ時間をかけても 以前と変わり映えしないかもしれない… そんな気持ち・迷いが実際心の中に芽生える事も多々あります。 でも、描く姿勢を変える事で ...

 こんにちは、天知ハルカです。 漫画やイラストを描いて活動しています。 今回は新しくYoutube動画が完成したので そのメイキング記事を書いていきます。 今回作った漫画動画 今回の動画では使用ツールはpower directorを使いました。 漫画動画は以前作っていたYouTubeチャンネルの方でも 何回か作った事もあり、今回はそれを踏まえて プラスαできるようにと考えて作りました。 そこでPower directorを使った理由は エフェクトをかけて飽きないような動画にしたい 文字の動きをこだわりたい これは以前から使っているソフトshotcutではするのが難しかったので 試験と挑戦を含めてやってみました。 作ってみて大変だった事・気付き 作ってみて、わかった事はまずリップル編集ができず困った事。 また、グループ化なども色々調べたのですがどこにあるかわからず、 一旦完成した動画を編集する時まとめてずらしたりができず、 一つ一つ選択しなければいけなかったのがかなり戸惑いました。 その点、shotcutでは直感的に何も調べずに選択したり、編集ができたので 使った期間が長いソフトで慣れがあるのかもしれないのですが、 やはり私の今のスキルでは、powerdirectorは難しいと感じています… また、エフェクトはあまり多く入れすぎると前回のような失敗 「動画が壊れたり、ずれたりする」恐れがあったので、最小限に止めています。 そうなると、パワーディレクターで作る意味…となると 「これじゃないといけない」大きな理由は 今のところあまり見当たらないのかもしれません。 (特にタイムラプス動画などは、倍速にしたりするので 動画が壊れたりするリスクが増すのかな…とも思い メイキング動画は現状使わないように考えています) 気付き そして同時にこの漫画のメイキング動画も作っていました。 しかし、編集画面を少し時期を置いてから見返してみると 自分の今の絵を描く技術の未熟さに改めて気が付き 「この動画を視聴者さんが見る意味」というものが あまり見当たらないのではないかと感じたので、 メイキング動画はお蔵入りになる予定です。 (例えばもっとメイキングにプラス楽しい要素を入れるなど、 工夫次第で楽しい動画になるかもしれないので案を考え中だったりします) なので、今は漫画を描き、そのでき...

こんにちは。天地ハルカです。 漫画やイラストを描いて活動しています。 今回は新しくイラストを描いて一度失敗したものの、 そこから気付きや新たなやりたい事ができたので、それを記事にしていきたいと思います。 1回目:失敗した絵 一枚絵と漫画の両方活かして描く方法はないかと考え描いた1枚です。 俺はClip Studioで描きました。 新たな試みで線画もデジタルで書いたこともあり、 完成した後見返してみると、線の感じが以前から課題だったデジタルっぽい機械的な線。 それがどうしても気に入らず また、塗り方もどこか洗練されていない・荒削りな感じが残ってしまったので、 一旦お蔵入りとしました。 (SNSや投稿サイトには投稿せず、このブログにのみ載せようと思います) そして、失敗したもののこの1枚絵と漫画の合わせた描き方は このまま終わらず、もう一度やってみたいと心残りに思ったので 次はProcreateでやり直そうと考えました。 反省点である、「デジタルっぽい線画を改善すること、塗り方を変えてやってみる事」 これを踏まえてもう一度描き直します。 やり直した絵 そうして完成したイラストがこちら。 今回はモノクロを重視し、そこに一色だけはっきりした色を加えました。 コマをいくつか配置し、漫画としてのストーリーを考えず 気持ちの赴くままにあくまで一枚絵であることを意識して描きました。 思いつくままに1シーン1シーンを描いたので、 後で見返すと「もっとこうしたらよかった」という点はいくつもあるのですが、 この漫画と1枚絵の合わせた描き方は、今後もまた何か違う表現ができるかもしれないと 次ももう一度試してみようと思いました。 毎回失敗ばかりを繰り返してしまっているものの、 その都度何か次に活かせるものはないか 「課題を見つける」「見つけた課題を改善する」を意識するようにしています。 そうやって、前より少しでも良い絵が描けるように そしていつか自分の想い描く理想の1枚になれるよう、 これからも自分の絵と向き合っていきたいです。

 こんにちは、天知ハルカです。 漫画やイラストを描いて活動しています。 今回は、YouTube動画用のイラストを描いたので、 そのメイキングを記事にしていきたいと思います。 今回の絵は私の最近始めた一次創作「怪奇探偵」から 心霊写真をテーマにしました。 (動画の終わりに載せれたらいいなと思っています) 制作はProcreateを使いました。 現在モノクロに力を入れているということで描き込みを多くし、 黒を多くする事を意識して描いています。 今回、1枚絵というより「創作の世界観」を出せたらいいなと思い描いたので そこまで1枚絵としての完成度はいつもより追求はしませんでした。 それより、この物語や登場人物がどのようなものなのか、 自分自身かくにあたっても、より深まるようにを第一に考えています。 かなり行き当たりばったりで、まだどんな風になる物語か 自分の中でもそこまで考え込んでいないのが現状です。 それで果たしていいものか？とも考えるのですが、 それよりも、日々ぎちぎちになっている絵に対する姿勢が少しでも綻んで、 また違う方向から新しい発見や描き方ができれば…をこの作品では目標にしています。 自分の描きたい世界観や作風が少しずつ定まっていけたらいいなと思いつつ 漫画やイラストなど、話も進めていきたいです。

 こんにちは、天知ハルカです。 漫画やイラストを描いて活動しています。 今回は「絵柄を変えたい」と以前から常々思ってきて 試行錯誤を重ねた様子とそこで分かった事などを書いていきたいと思います。 練習①「慣れ」を消す 2月5日。 ここから練習を始めました。 Procreateの描き味・ペンの試しも含め、色々試行錯誤しようと決めました。 特に気に入ってなかったのは輪郭と目。 なんとなく自分でも「嫌な感じ」が絵柄にあると感じていて それを払拭させ、かつ洗練させるにはどうすればいいか… そこが一番最初の目標でした。 なので日々輪郭と目を特に変えようとしています。 しかし、この時はまだ自分の「慣れ」から離れられず どうしてもその目標には届きません。 練習②迷走から少しの気付き そこから色々やってはみるものの、大きな変化はなく 何を描いても気に入らないループに入りました。 今の実力では勿論なのですが、 そうした迷いや悩みが描く事もしんどくさせていきました。 最後、2月19日では 何もかも「壊す」というよりは 疲弊していた事もあり、伸び伸び描く事を少し取り入れました。 何となくですが(一番最近のものという贔屓目もあるかもです) この時の絵が今までで一番マシな気がしています。 気付きから いつも絵を描く時、私は色んな事を考えて取捨選択するようになりました。 それは題材だったり、良い絵になるかどうか、どんな人に届けたいか、 新しいものは何か、アイテム・テーマは自分の作風に合っているかどうか…など そうしたものをぐるぐる考えていくうちに、出来上がる絵はいつもつまらないものばかりで。 色々な思考がいつの間にか、良かれと思って、良い絵にしたいと思っていたのに 結果的に窮屈に広がりのない絵にしてしまったのかもしれません。 そして、毎回投稿する度に「多くの人に見てもらいたい」という いつもの悪い癖。承認欲求があったのも正直なところで。 そのせいで毎回「できるだけ100点の絵を描かねば」と気負って、 無難な絵しか描かなくなってしまった… 技術・センスなどは第一に大事ですが 結局のところ、自分自身が絵をつまらなくも面白くもさせるのかも、と思いました。 それは活動全般にも言える事で、 恋愛漫画を描けなくなった事、誹謗中傷が怖くて活動ができなくなったり 体調を崩してしまった事、活動自体をリセッ...

 こんにちは、天知ハルカです。 漫画やイラストを描いて活動しています。 今回は新しくイラスト「自動販売機」を描きました。 そのメイキングを書いていきたいと思います。 (完成絵) 題材選びなどメイキング 最近バストアップ・顔アップが多かったので 少し引きのイラストにしました。 今回のテーマは“自動販売機”で、 そこにレトロな学生服の人物を入れて、それは時代錯誤ながら 普通に「自動販売機と人物」を描くより不思議な雰囲気になれたら…と思い この題材に決めました。 そしていつも、自分の描く絵は綺麗に収まりすぎてつまらないと感じていたので できるだけ色々な要素を詰め込むようにも心掛けています。 が、見返して見ると詰め込み密度はさほどでもなく 結局つまらなさや絵の密度は解決できていないと これは本当に次回の課題です。 毎回完成の度「これでいい」と思って完成させているのだと思うのですが 時間をおいて見てみると「どこがこれでいいのか？」とうーんとなってしまいます。 でもそれは一方で良い事だと思っていて 何も次回の課題もなく、もし「これで100点、完璧」と思ってしまっていたら そこで成長は止まり、自分に甘えているのではとも思います。 今、そういう考えが出ないだけ良かったと胸を撫で下ろし 「今回も理想の感じにならなかった、次回はもっと…」と思えている今の状態は ある意味、まだ限界ではないかもしれない・可能性があるかもしれない、という風に 一種ホッとする所もあったりします。 課題 また、次回の課題として 線はこんな感じでいいのか 題材の模索 見て、一旦立ち止まれるくらいの魅力ある絵を目指したい 技術面・センスと両方においてまだまだ磨かねばならないと強く思います。 これは日々描き続け、同時に良いもの・好きなものを色々観察する事で 向上していけたらいいな…と長い目で見ていきたいと思っています。 そして今、描きたいものや試したい事がたくさんあるので 毎回少しでも良い絵になれるよう気を引き締めて描いていきます。

 こんにちは、天知ハルカです。 漫画やイラストを描いて活動しています。 今回は最近色々新しく始めた事があり、 それぞれやってみた感想などを書いていきたいと思います。 始めたものは Procreate Blender 毎日絵の練習 その他に動画制作ソフトpower directorの導入、一次創作の連作開始などを始めました。 新しく始めようと思った理由 とにかく今の自分の描くものが気に入らないというのが大きな理由でした。 長い間描き続けてきた手癖で無思考で描いている所、 そのまま発展なく立ち止まってしまっている所… 日々、たくさんの作品をweb・現実含め目にする機会がある中で だんだんと自分の作品の「新鮮さ」が無い気がしていました。 ※特に刺激を感じたのが Illustration2023購入−自分の作品の気付きとこれから− この時が分岐点でした。 新しく始めてみての感想 まずそれぞれ導入してみての感想を。 ①Procreate とにかく描きやすい。 クリスタの時の「デジタルっぽい描き味」が好きでなく 色々カスタムしたり、そもそもデジタル作画とはこんなものかと半ば諦めてしまったり。 しかしprocreateはアナログに近い描き味と描画範囲の広さ、 直感で操作できる所(機能がクリスタより少なく、そこもアナログに近く感じました)など、 クリスタで何年も描いてきて、そこから新しく購入・使用する事に躊躇いがあったものの 「ここまで変わるか」と導入して良かったと強く思います。 新しくprocreateで描いたイラスト ② Blender ずっと長い間苦手意識のあった背景の構図やアイデア。 私の引き出し・技術力の少なさ。 本で勉強してみたり色んな定規やツールを使ってみたり、 それでも苦手意識はずっとあって、それを変えたいと思っていました。 そこで3Dの勉強をし絵や漫画に導入できれば…と思ってBlenderを始めています。 しかしながら、初めての3Dソフト。 本当に1から10まで何もわかりません。 まず、1日1時間くらい勉強できればと実践していますが 調べては分からない事ばかりで、何も進んでいないのが現状です。 ③毎日絵の練習 今まで絵は毎日描いても「練習」はしてきませんでした。 何年も描き続けていた中で 「これ以上変わる所もない」「このままでいい」という 向上心のなさ・奢...

 こんにちは、天知ハルカです。 漫画やイラストを描いて活動しています。 今回は「創作活動を始めて半年」という事で、 始めてから変化はあったのか、そしてこれから何をしたいかを 記事にしていきたいと思います。 始めた当初 私は去年2022年9月から創作活動を新たにリセットしてやり始めました。 というのも、それまで約5年間ほど他の名前で恋愛漫画を描いて 「漫画家になりたい」と目標に活動をしてきましたが、 色々と考える所があり(詳しくは 自己紹介記事 まで) 新しく心機一転、これまで築き上げてきたものをリセットしてでも 自分の創作に対する考え方・やり方を変えたいと思い 0からのスタートを切りました。 始めた当初は前アカウントから紐付けもして 始めてすぐにしては見られている方だったと思います。 でも、以前のアカウントとはやり方を変えた事で 前から見て頂いていた方の期待との温度差、 また、陰ながらの反発もあり 紐付けていた自分の甘え、過去の自分を捨てきれていない踏ん切りの悪さを反省しました。 なのでそこもリセット、アカウントを無くして 誰にも通知する事なく新しく色んな場所で活動を始めました。 (このブログもその1つです) 変化 結局、半年続けてみて変わった所は本当にありません。 ※投稿は現在インスタグラム、pixiv、YouTube など。 自分が作品を見て欲しい場所はどこか、今も模索しています。 かつてのアカウントでは投稿すれば1000単位で見られる日もありました。 でも今は運が良くて10くらい。いいねは0の時も普通によくあります。 そこに「このまま続けていいのだろうか？」 「絵を仕事にしたいという目標は叶うのだろうか？」という焦りは常に湧いてきます。 自分で選んだ道なのに、以前の自分と比べて落ち込む事も。 でも、良かった面もありました。 それは自分自身と向き合い、 作品に対する向上心が湧いた事です。 始めて良かった事 それまで前述のように、以前は恋愛漫画を描いてきて ある程度読者さんの期待するようなシチュエーション・ポイントを押さえれば 反応して頂ける、という恵まれた環境にいた事で どこかに「こういうものを描けば喜んで貰える」という甘えや妥協があったと思います。 その分新たな挑戦をしなかったり、視野が狭くなってしまったり… いつしか自分の描くものが「自分の描きたいも...